La musica ha subito un drammatico passaggio dal fisico al digitale. È un cambiamento che si sta ancora scuotendo in tutto il settore. E ha cambiato tutto, afferma Bruno Guez , CEO della piattaforma di gestione delle risorse digitali Revelator .
Tutto è cambiato: il modo in cui le persone creano, distribuiscono e consumano musica. Come la musica arriva ai fan. Che cosa guadagnano i titolari dei diritti quando la musica viene riprodotta, aggiunta a un video o un annuncio, incorporata in un'app, remixata in una nuova traccia o utilizzata su una nuova piattaforma o supporto digitale.
Un tempo un prodotto fisico prestabilito, la musica sta diventando sempre più iterativa, interattiva e onnipresente. Ora è un asset componibile a rendimento. Nuove esperienze guidate dalla musica stanno emergendo in nuovi contesti, dai giochi alle app per il fitness alla realtà virtuale.
Molte di queste esperienze sono cose che i fan vogliono veramente. I fan vogliono supportare gli artisti che significano qualcosa per loro. Vogliono incontrare i loro musicisti preferiti e interagire con altri fan. Vogliono il riconoscimento dell'artista e della comunità.
I fan vogliono persino creare la propria musica basata sui suoni dei loro artisti preferiti. Può concedere loro l'accesso a eventi e contenuti esclusivi. Forse consentirà loro di condividere il successo dell'artista come primi fan/promotori. Potrebbe persino dare ai fan il potere e il riconoscimento di far parte di un gruppo esclusivo.
I musicisti vorrebbero sbloccare il potere della loro rete e premiare i fan finanziariamente e socialmente per il loro tempo, energia e creatività. Tuttavia ci sono ostacoli da superare.
La musica e le sue lotte
Nell'era digitale, il mondo della musica ha lottato con due verità fondamentali ma contraddittorie.
Da un lato, l'attività si basa sulla creazione e il controllo della proprietà intellettuale creativa, le registrazioni e le composizioni monetizzate tramite royalties e licenze. Questa era e rimane la principale fonte di reddito.
Le rigide richieste di licenze, gestione dei diritti e royalties (spesso previste dalla legislazione nazionale) rendono difficile rispondere a questa ondata dinamica di innovazione digitale.
Le strutture delle licenze non si adattano facilmente ai nuovi formati. A causa dei due diritti d'autore della musica per ogni registrazione, pagare accuratamente le royalty è estremamente difficile. Errori e controversie sono comuni.
Startup e player legacy hanno avuto difficoltà a venire a patti , anche quando ciò potrebbe essere reciprocamente vantaggioso, sebbene questa dinamica stia migliorando. Aggiungere i fan al mix può sembrare impossibile.
Musica e come Web3 si inserisce in questa immagine
È qui che entra in gioco Web3, in particolare NFT e tecnologie blockchain e gli smart contract che contengono.
L'infrastruttura blockchain colma il divario tra IP creativo e utilizzo innovativo. Può potenziare le licenze tramite contratti intelligenti. Ciò consente ai fan di creare nuovi lavori con le registrazioni di un artista.
L'industria musicale ha ora l'opportunità di spostare i diritti sulla catena. Questo alimenta flussi di royalty che possono spostarsi in modo accurato ed efficiente verso le parti giuste.
Blockchain promette di rendere più vivaci le offerte per i fan, consentendo loro di possedere e partecipare direttamente alla creazione, alla cura, al marketing e alla monetizzazione della musica. Una versione Web3 del music business offre ai fan tre vantaggi principali. C'è partecipazione finanziaria, accesso e opere derivate verificate in un mercato più efficiente.
L'emergere della finanza rigenerativa e dei meccanismi di bene pubblico Web3 si concentrano sulla cattura e sul reinvestimento dei profitti dell'economia digitale nelle comunità che aiutano a sostenerla. Questo si lega perfettamente al modo in cui gli artisti vorrebbero vedere lo sviluppo del rapporto con i loro fan. Può portare a un'economia sostenibile e significativa attorno alle loro creazioni.
Vantaggi economici per i tifosi
Con i diritti musicali e le licenze a catena, il flusso automatizzato di denaro apre maggiori opportunità per gli altri partecipanti di essere coinvolti finanziariamente. La democratizzazione dei finanziamenti e degli investimenti musicali (attraverso la condivisione di diritti o ricavi musicali) può trasformare quella che era una decisione dietro le quinte in uno sforzo comunitario. Promette di cambiare come e cosa viene prodotta la musica.
L'infrastruttura di Web3 supporta la partecipazione attiva e passiva e premia i partecipanti grazie a contratti intelligenti, utility integrata e pagamenti efficienti utilizzando sistemi decentralizzati. Quando le tue azioni vengono premiate automaticamente, senza ulteriori sforzi da parte degli artisti o dei loro team, vuoi rimanere coinvolto.
Web3 non solo consente agli artisti di pagare i fan per i loro contributi, ma consente anche ai fan di detenere quote delle entrate di un artista. Ciò consente ai fan di sostenere direttamente i loro artisti preferiti.
Questo supporto può andare oltre un suggerimento su una piattaforma o un contributo a un progetto specifico. Può diventare una comunità finanziaria cooperativa, dove tutti guadagnano soldi quando la musica ha successo.
I pagamenti Blockchain e DAO sbloccano il vantaggio per i partecipanti desiderosi, creando nuovi canali per la seria passione che molti fan provano per gli artisti che li ispirano.
Quando le tue iniziative e le tue azioni come fan hanno un impatto sulla crescita del pubblico di un artista e sull'emergere di nuovi flussi di entrate, non solo godi del successo finanziario, ma ottieni riconoscimenti e costruisci la tua reputazione come collaboratore.
La musica e il valore crescente dell'“accesso”
I fan hanno sempre desiderato trovare un legame umano più stretto con gli artisti che amano. Web3 apre la comunicazione diretta tra l'artista ei fan. Fornisce una struttura alla relazione e offre un compenso a tutti i partecipanti. Al momento, il coinvolgimento artista-fan è una strada a senso unico. Liste di posta elettronica, post social e altri metodi trasmettono le attività e le offerte di un artista. Questo è senza molte opportunità di interazione o comunità. I fan vogliono qualcos'altro, ma le piattaforme Web2 hanno faticato a fornirlo.
Web3 offre l'accessibilità diretta ai fan, qualcosa che sia i marketer della musica che i fan hanno cercato per decenni.
Questa connessione può emergere, poiché il valore viene consegnato direttamente al loro portafoglio crittografico. Ad esempio, un artista rilascia un NFT che offre ai fan l'accesso al backstage di un concerto. O questo apre un deposito segreto di contenuti interessanti disponibili solo per i superfan che non ne hanno mai abbastanza. O questo rende il loro merchandising non disponibile da nessun'altra parte.
L'integrazione dei servizi blockchain con piattaforme di eCommerce, servizi di biglietteria, piattaforme comunitarie e altri servizi digitali sta già prendendo piede. Questo tokengating consente agli artisti di segmentare, potenziare e attivare facilmente la propria base di fan. Questo senza gestire account diversi e comunità segregate su molte piattaforme Web2 diverse.
La creazione di opere derivate verificate
Questo è grande. I lavori derivati sono stati una spina nel fianco del business musicale da quando remix, campioni e dj set sono diventati una cosa decenni fa. La concessione in licenza di questi modi legittimi e popolari di utilizzare e reimmaginare la musica registrata è stato uno dei principali grattacapi che devono affrontare etichette, artisti, servizi musicali e quasi tutti gli altri coinvolti.
Blockchain sta già cambiando questo , sbloccando il potenziale creativo della traccia di un artista e compensando la partecipazione creativa. Gli artisti hanno iniziato a mettere i loro steli in catena e incoraggiare i loro fan a remixarli. (Gli stem sono le singole tracce di una sessione di registrazione, come chitarre, tastiere e voce.)
Questo è solo l'inizio. Gli artisti potrebbero offrire la loro voce a cappella ai fan per creare nuovi letti strumentali o cori in giro. Gli artisti potrebbero vendere i loro steli come pacchetti di suoni tramite servizi come Weav.io. In tutti i casi, i diritti e l'attribuzione sarebbero incorporati nel contenuto stesso basato su blockchain.
Il pagamento avverrebbe in modo programmatico, aumentando il valore della musica e consentendo alle risorse creative di assumere una vita propria. I fan che mostrano un grande istinto per la creazione, la cura o la promozione possono essere verificati e premiati dall'artista o dalla community di fan. Questo dà loro il diritto di creare opere derivate sanzionate i cui proventi sono automaticamente condivisi con l'artista.
C'è anche del potenziale al di là del contenuto musicale stesso. La licenza per riprodurre il merchandising con opere d'arte protette da copyright, testi e persino registrazioni (su formati come i dischi in vinile), potrebbe essere facilmente concessa alla base di fan di un artista o di un'etichetta per un premio futuro. Ciò consente ai fan dell'imprenditorialità di prendere parte alla catena del valore dei beni fisici effettuando ordini arretrati, stampando su richiesta o creando opere uniche utilizzando il contenuto dell'artista. Possono distribuire legalmente beni per conto degli artisti che supportano.
Comunità alimentate dai fan: il futuro del Web3
Web3 crea una nuova posizione per i fan, che sposta il potere nel settore. Questo nuovo mondo è disponibile tramite la tecnologia peer-to-peer e guidato dalla comunità. Ma questo non significa che dovresti sbarazzarti completamente di tutti i grandi giocatori .
In pratica, la distribuzione di musica, la riscossione delle royalty, le licenze e molti altri aspetti dell'industria musicale si basano su servizi professionali e attività che continueranno a risiedere fuori catena.
Ciò include le case discografiche e gli editori, che lavorano con cantautori e produttori e detengono i diritti sulle composizioni musicali. Ciò include anche servizi basati sulla musica come Spotify, YouTube e Pandora che sono già una parte importante dell'ecosistema. Anche loro stanno cercando di espandersi in Web3 per sfruttare il potere delle comunità di creatori e fan. Il nucleo di Web3 non riguarda la disintermediazione degli attori esistenti nell'industria della musica digitale. Si tratta di utilizzare la tecnologia per incentivare e premiare tutti i partecipanti.
Circa l'autore
Bruno Guez è CEO e fondatore della piattaforma di gestione delle risorse digitali Revelator ed ex direttore del consiglio di Merlin Network. Vanta oltre 25 anni di esperienza come dirigente musicale esperto, lavorando con la Island Records di Chris Blackwell e il Cirque du Soleil di Guy Laliberte.
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Il post Music Revolution: How Web3 sta cambiando completamente Fan Power è apparso per la prima volta su BeInCrypto .