Universal Music Group (UMG) ha appena pubblicato una nuova versione del classico di Brenda Lee del 1958 "Rockin' Around the Christmas Tree" in spagnolo, grazie alla tecnologia AI di SoundLabs. Lo chiamano "Noche Buena y Navidad".
Questa rielaborazione ha ottenuto la piena approvazione di Lee ed è stata prodotta dai pesi massimi della musica latina Auero Baqueiro. L'UMG afferma che è la prova che l'intelligenza artificiale può aggiornare brani senza tempo rispettando i desideri dell'artista.
Strumenti di intelligenza artificiale che rimodellano la musica
MicDrop di SoundLabs, un plug-in vocale di intelligenza artificiale, ha fatto il lavoro pesante sulla voce di Lee. L'intelligenza artificiale ha trasformato la sua voce in una versione spagnola utilizzando i suoi dati vocali, preservando la musica originale e le voci di backup. La UMG dice che la traccia suona come se il tredicenne Lee fosse tornato in studio.
Questa nuova svolta utilizza un modello vocale AI derivato direttamente dalla sua voce, una vera novità nella musica commerciale. La traccia reinventata parla di una tendenza in crescita: il mondo della musica sta sfruttando la tecnologia basata sull’intelligenza artificiale per creare, remixare e distribuire tracce come mai prima d’ora.
Artisti e produttori utilizzano strumenti in grado di analizzare migliaia di tracce per generare composizioni uniche. Le Flow Machines di Sony, ad esempio, hanno realizzato "Daddy's Car", una traccia AI ispirata ai Beatles. Nel frattempo, l'album di Taryn Southern "I AM AI" è stato il primo album completamente assistito dall'intelligenza artificiale.
I numeri mostrano una crescita esplosiva. Si prevede che il mercato della musica AI aumenterà da 294 milioni di dollari nel 2023 a circa 2,66 miliardi di dollari entro il 2032, con un tasso di crescita medio annuo del 28,6% a partire dal 2024.
Circa il 60% dei musicisti utilizza già l’intelligenza artificiale nei propri flussi di lavoro creativi, in parte spinto dalla necessità di personalizzazione delle esperienze di ascolto. Spotify e Apple Music ora utilizzano l'apprendimento automatico per fornire playlist personalizzate che gli utenti trovano stranamente accurate.
Molti strumenti di intelligenza artificiale stanno cambiando il modo in cui le piste prendono vita. Amper Music consente agli utenti di produrre brani esenti da royalty in stati d'animo e generi specifici, mentre AIVA (Artificial Intelligence Virtual Artist) crea musica classica ispirata a compositori leggendari.
LANDR utilizza l'intelligenza artificiale per automatizzare il mastering audio, offrendo agli artisti indipendenti una produzione di livello professionale senza costi elevati.
Ascolto personalizzato e artisti emergenti
L'intelligenza artificiale sta cambiando completamente il modo in cui i fan scoprono nuove piste. I giganti dello streaming musicale utilizzano algoritmi per offrire playlist basate sulle abitudini individuali, dando una spinta agli artisti emergenti che altrimenti avrebbero difficoltà a farsi notare.
La funzione Discover Weekly di Spotify, ad esempio, mette gli artisti più piccoli accanto a nomi affermati, con Billie Eilish e Lil Nas X che sono i principali esempi di storie di successo curate dall'intelligenza artificiale.
Questi strumenti fanno la differenza per gli artisti indipendenti che ora possono raggiungere un pubblico enorme senza grandi etichette. Le playlist basate sull'intelligenza artificiale aprono le porte a nuovi talenti, sconvolgendo i vecchi metodi di controllo del settore. Anche i generi ibridi stanno prendendo piede poiché l’intelligenza artificiale consente ai musicisti di fondere suoni inaspettati, come l’hip-hop intriso di jazz o mix di musica classica ed elettronica.
I progressi nella realtà virtuale e nell’intelligenza artificiale stanno rendendo interattivi concerti e video musicali. Gli artisti ora utilizzano l'intelligenza artificiale per manipolare l'audio dal vivo o sincronizzare le immagini con le performance. Stanno spuntando concerti di realtà virtuale, che consentono ai fan di sperimentare la musica oltre il solito formato di concerto.
La tecnologia ha migliorato l’esperienza dei fan e alcuni artisti utilizzano persino l’intelligenza artificiale per generare effetti visivi in tempo reale durante gli spettacoli, creando un livello di interazione completamente nuovo.
Ma mentre l’intelligenza artificiale apporta un serio potenziale al gioco musicale, le preoccupazioni etiche si stanno surriscaldando. I problemi di copyright sono una delle principali preoccupazioni. Da un sondaggio è emerso che il 77% delle persone teme che l’intelligenza artificiale possa oscurare i diritti dei creatori originali.